Jakie filmy są podstawą fabuły najnowszych części serii GTA?
Kiedy pisano historie do gier Grand Theft Auto, pisarze z Rockstar często inspirowali się słynnymi filmami. Co więcej, deweloperzy nie ukrywali tego, wręcz przeciwnie, zostawili wiele odniesień do kultowych filmów z przeszłości. Nasz artykuł jest im poświęcony.
Skąd wzięła się nazwa Grand Theft Auto
Zacznijmy od tego, że nazwa Grand Theft Auto odnosi nas do filmu z 1977 roku o tej samej nazwie, który przetłumaczyliśmy jako „Wielka Kradzież Samochodu.” W nim nowożeńcy kradną Rolls-Royce ojca panny młodej, aby pojechać do Las Vegas. Zaczyna się pościg, któremu towarzyszą absurdalne sytuacje, wypadki i eksplozje. Szalona atmosfera filmu jest doskonale odtworzona w grach z serii.
Grand Theft Auto 3
GTA 3 to pierwsza gra w serii, która ma pełnoprawną fabułę. Oczywiście, według współczesnych standardów może wydawać się prosta. Tymczasem zawiera wiele odniesień do filmów gangsterskich z różnych lat.
Główna fabuła trzeciego Grand Theft Auto jest zaczerpnięta z filmu z 1999 roku Payback z Mel Gibsonem. Gra on rolę bandyty Portera, który zajmuje się rabunkami ze swoją ukochaną Rosie i partnerem Valem Resnikiem. Jednak w pewnym momencie dziewczyna postanawia zdradzić protagonistę, strzela do niego i znika z pieniędzmi. Ale on przeżywa, po czym postanawia się zemścić. W istocie jest to krótki opis fabuły GTA 3, tylko zamiast Portera w grze rolę Vala odegrał Claude, a Rosie stała się prototypem dla Catalina.
Postać grana przez Mel Gibsona nie okazuje emocji. Spokojnie i bez emocji stawia czoła najpotężniejszym strukturom mafijnym, a aby osiągnąć swoje cele, wykorzystuje różnorodne metody, od strzelania z pistoletu po użycie materiałów wybuchowych. Claude również nie czuje strachu ani wyrzutów sumienia, gdy wysyła do następnego świata dziesiątki obcych, którzy stanęli mu na drodze. W miarę rozwoju fabuły obaj bohaterowie eliminują swoich wrogów i odchodzą na zachód słońca z kolejną dziewczyną. Ale o Marii z GTA 3 porozmawiamy później.
W filmie występuje azjatycka postać, Pearl, grana przez Lucy Liu. W jednej scenie jej postać torturuje Vala Resnicka, byłego partnera Portera. Stała się prototypem dla Asuki z trzeciego Grand Theft Auto, która również wydobywała zeznania od Miguela. Zauważ, że bohaterka gry działała po stronie japońskiej yakuzy, a Pearl okazała się przedstawicielką chińskich triad.
Paralele na tym się nie kończą. Można również zauważyć szaro-zimną kolorystykę gry i filmu, a także fakt, że próbowano zabić głównych bohaterów za pomocą podłożonych materiałów wybuchowych. Jeden z tuneli w Liberty City nosi nazwę Tunel Portera, na cześć protagonisty Reckoning.
Fabuła trzeciego GTA była również inspirowana innymi filmami. Na przykład, wygląd włoskiego mafijnego bossa Salvatore Leone oparty jest na Vito Corleone z pierwszego Ojca Chrzestnego. Co więcej, obaj mieszkają w swoich własnych posiadłościach, które mają podobny wystrój wnętrz. Postać jest podkładana głosem przez Franka Gattuso, który wystąpił w takich filmach gangsterskich jak Chłopcy z ferajny i Kasyno.
Tony Cipriani jest wyraźną aluzją do Tony'ego Soprano z Rodziny Soprano. Są podobni pod względem wyglądu, mają status caporegime i często zachowują się agresywnie. Co więcej, obaj mężczyźni mają problemy z matkami, które wyraźnie ich nie lubią. Ciągle wypominają swoim synom i używają innych ludzi, takich jak ich ojcowie, jako przykładów. Jednocześnie obaj Tony czują się winni i starają się zadowolić, ale za każdym razem słyszą tylko niezadowolenie. W rezultacie obie matki pozwalają zabójcom zabić swoich synów. Zauważ, że historia Ciprianiego jest najjaśniej ukazana w Liberty City Stories, prequelu do GTA 3, gdzie Tony pojawia się jako główny bohater.
Maria Latore, kochanka Salvatore Leone, z którą Claude ostatecznie zostaje, jest wzorowana na Adrianie La Cerva z Rodziny Soprano. Ten sam wygląd, ubrania w kolorach tygrysa, zmienne relacje z mężczyznami, a także sympatia do wysoko postawionych przedstawicieli mafii.
Można również przypomnieć, że w „Rodzinie Soprano” mafiosi rozczłonkowują ciała w zakładzie przetwórstwa mięsnego. Jednocześnie pojawiła się sugestia, że ostatecznie zmielone części ludzkich ciał mogą trafić do sklepów. Podobne historie miały miejsce w GTA 3 i Liberty City Stories.
Zauważ, że Ojciec chrzestny i Rodzina Soprano rozgrywają się w Nowym Jorku. To właśnie to miasto stało się prototypem Liberty City z trzeciego GTA.
A wszystkie piosenki dla stacji radiowej Flashback FM pochodzą z ścieżki dźwiękowej filmu „Człowiek z blizną”. Ale o tym filmie porozmawiamy w sekcji dotyczącej źródeł inspiracji dla następnej gry.
GTA: Vice City
Główną inspiracją dla tej części serii jest Człowiek z blizną. Tam główny bohater Tony Montana, grany przez Ala Pacino, trafia do słonecznego Miami po odbyciu kary więzienia. Chociaż pierwsza transakcja sprzedaży substancji kończy się niepowodzeniem, szybko opanowuje lokalną sferę przestępczą, zabija swojego szefa Franka Lopeza i kieruje działalnością przestępczą w całym mieście. Film kończy się krwawą masakrą w posiadłości głównego bohatera.
Przy tak krótkim opisie można odnieść wrażenie, że mówimy o fabule Vice City. Tylko zamiast Tony'ego Montany w grze mamy Tommy'ego Vercettiego, a zamiast Franka Lopeza — Ricardo Diaza. Ciekawe, że to imię pojawia się również w samym filmie, gdy bohater jest wymieniany wśród tych, którzy mogli stać za zamachem na jego życie.
Ostateczna rzeź w grze i filmie są identyczne — główny bohater w swojej posiadłości odpiera atak tłumów przeciwników z karabinem M-16. To właśnie to trzyma główny bohater w ostatniej scenie przerywnikowej. Prawda, że w finale Tony Montana umiera, a Tommy Vercetti wychodzi zwycięsko z tej walki.
Wiele lokalizacji zostało zaczerpniętych z filmu. Przede wszystkim możemy zauważyć rezydencje głównych bohaterów, ich wygląd i wnętrze, w tym czerwone ściany i pokój z monitoringiem.
A klub Malibu z Vice City jest niemal dokładną kopią klubu nocnego o nazwie Babylon. Innym odniesieniem do filmu jest łazienka splamiona krwią z piłą łańcuchową obok. To dzięki niej przyjaciel Tony'ego Montany został zabity na samym początku filmu. Ogólnie te apartamenty z Scarface i Vice City są do siebie podobne.
Pamiętam również dzielnicę Little Havana, gdzie mieszkają Kubańczycy. Pojawiła się zarówno w filmie, jak i w grze. To tam Tony Montana zmywał naczynia na samym początku filmu.
Ponadto niebieski garnitur bohatera filmu jest dokładnie taki sam jak kurtka Tommy'ego Vercettiego, w której przyjeżdża na przyjęcie pułkownika Corteza. Jednak rysy twarzy głównego bohatera nie przypominają Al Pacino. Jego wygląd jest bliższy Rayowi Liocie, który użyczył głosu tej postaci. Artysta jest znany przede wszystkim z klasycznego dramatu gangsterskiego Chłopcy z ferajny w reżyserii Martina Scorsese.
Innym ważnym źródłem inspiracji dla gry był serial telewizyjny Miami Vice. Pierwszą rzeczą, która rzuca się w oczy, jest nazwa programu w języku angielskim, która jest podobna do Vice City. Wygląd i głos Lance'a Vance'a zostały użyczone przez Philipa Michaela Thomasa, który zagrał rolę Rico Tubbsa w serialu. Obaj bohaterowie noszą białe garnitury i w przeszłości stracili brata z rąk przestępców. Można również zauważyć, że wideo wprowadzające do Vice City niemal dosłownie kopiuje intro tego serialu.
Wizerunek Ricardo Diaza również pochodzi z programu o Miami Vice. Jest oparty na lokalnym bossie przestępczym, który był zaangażowany w handel substancjami i miał pasję do szybkich wyścigów łodzi. Jednak jego postać ma cechy Tony'ego Montany z drugiej połowy filmu, kiedy bohater stał się nerwowy i zaczął krzyczeć z byle powodu.
Fabuła gry przypomina film Donnie Brasco. Tam Włosi z Nowego Jorku postanawiają rozpocząć interesy w Miami. Na zlecenie szefa Rodziny, Sonny'ego Blacka, bandyci zaczynają handlować substancjami, ale konkurenci kradną pieniądze mafii. Oczywiście muszą zostać zwrócone. Coś podobnego wydarzyło się na samym początku Vice City, a szef Tommy'ego również nazywa się Sonny.
Ken Rosenberg jest oparty na Dave'ie Kleinfieldzie z filmu Carlito's Way. Co więcej, obaj bohaterowie pracowali jako prawnicy i bronili interesów mafii w sądzie, a także nadużywali substancji szkodliwych. Warto zauważyć, że na początku obaj bohaterowie byli przyjaciółmi głównych postaci, ale w końcu zostali przez nich zdradzeni. Jeśli los Dave'a jest ujawniony w filmie, to historia Kena kontynuowana jest w San Andreas, gdzie dowiadujemy się, że Tommy nie chce go już widzieć.
Zauważ, że „Carlito's Way” i „Scarface” wyreżyserował Brian De Palma, a główną rolę w obu filmach zagrał Al Pacino.
Na przyjęciu Corteza Tommy spotka reżysera Steve'a Scotta. Później nasz bohater skrzyżuje z nim drogi w studiu filmowym. Wygląd mężczyzny oparty jest na Francisie Fordzie Coppoli, znanym z trylogii Ojciec chrzestny, a jego fascynacja rekinami odnosi się do filmu Szczęki, wyreżyserowanego przez Stevena Allana Spielberga.
Fabryka lodów należy do Maude Hanson. Ta kobieta wygląda dokładnie jak Joan Crawford z filmu Mommie Dearest. Ich agresywne charaktery również pokrywają się z wyraźną nienawiścią do dzieci.
A sprzedaż zakazanych towarów pod przykrywką lodów jest zaczerpnięta z filmu „Stoned 3” (Nice Dreams).
Pamiętam także zadanie „Publicity Tour”, w którym główny bohater musi prowadzić samochód z dużą prędkością, podczas gdy inni ludzie rozbrajają materiały wybuchowe. Ta misja może być uznana za odniesienie do filmu Speed. Podobne zadanie było w pierwszej części GTA.
Napad na bank, który ma miejsce w The Job, przypomina film Heat z 1995 roku. W szczególności kierowca umiera podczas strzelaniny w filmie. Coś podobnego wydarzyło się w Vice City. A Tommy i jego wspólnicy zakrywają twarze za pomocą masek hokejowych, tak jak postacie w filmie.
Grand Theft Auto: San Andreas
W przypadku San Andreas niemożliwe jest wskazanie jednego konkretnego filmu, który stanowiłby podstawę fabuły gry. Jednak zawiera wiele odniesień do filmu Menace II Society. Na przykład Ronnie z filmu to dobra dziewczyna, która trzyma się tradycyjnych poglądów na temat rodziny. Próbuje przekonać nieszczęśliwych braci do porzucenia przestępstw. To ona stała się prototypem dla Candle, siostry CJ-a.
Można również zauważyć scenę, w której nieuczciwi policjanci przyprowadzają głównego bohatera filmu na teren wrogiej gangu i zostawiają go tam. Tenpenny zrobił coś podobnego, gdy zostawił CJ-a na ulicy kontrolowanej przez Ballas. W oficjalnym krótkim filmie The Introduction grupa zaatakowała dom Johnsonów, używając mikro-Uzi i prowadząc Pontiaca. Scena dokładnie kopiuje podobny moment z zakończenia filmu. Nawet tytułowa melodia San Andreas jest podobna do muzyki, która słychać na początku Menace to Society.
Sam Carl Johnson oparty jest na Bobby'm, głównym bohaterze z South Central. Zarówno cechy twarzy, jak i główny „strój” są takie same, z białą bezrękawnikową koszulką i niebieskimi dżinsami.
Wygląd i osobowość oficera Tenpenny'ego są oparte na Alonzo Harrisie, skorumpowanym policjancie z filmu Training Day. Jego rolę w filmie zagrał Denzel Washington. Nawet ich los okazał się podobny. Wizerunek Jimmy'ego Hernandeza jest zaczerpnięty z tego samego filmu. Prototypem dla niego był Jake Hoyt. Niektóre sceny z filmu zostały przetłumaczone dosłownie do gry.
Wygląd Cesara Vialpando oparty jest na latynoskim przestępcy Cesarze Sanchezie z filmu One Eight Seven. Twarze, kostiumy i narodowości są takie same, ale postacie okazały się różne.
Wygląd i ubrania pierwszego menedżera Mad Dogga, Alana Crawforda, są oparte na Tre Stylesie, głównym bohaterze filmu Boyz N The Hood.
Tam również widzimy lowridery z „tańczącym” zawieszeniem, które stały się jednym z głównych symboli gry. Ten film, podobnie jak już wspomniane „Menace to Society” w Rosji, pozostaje mało znany. W naszym kraju znacznie większą popularność zdobyła parodia zatytułowana „Don't Be a Menace to South Central While Drinking Your Juice in the Hood”.
W miarę postępu fabuły okazuje się, że rodzina Leone, przedstawiciele włoskiej mafii z Nowego Jorku, przybywa do Las Venturas. Chcą podporządkować sobie cały biznes hazardowy w mieście. Dokładnie ten sam punkt fabularny występuje w Ojcu chrzestnym część II, kiedy ludzie Michaela Corleone przyjeżdżają z Nowego Jorku do Las Vegas, aby przejąć lokalne kasyna.
Podczas misji „Zielony Saber”, ostatniej misji w Los Santos, Sweet zostaje aresztowany, po czym CJ zaczyna współpracować z skorumpowanymi policjantami. W filmie Blood In, Blood Out wystąpił podobny epizod. Bracia Miklo i Paco zostają zasadzani. Pierwszy trafia do więzienia, a drugi jest zmuszony pracować dla policji.
Misja „Da Nang Thang” obejmuje strzelaninę na statku towarowym, na którym przymusowo transportowano ludzi, którzy mieli zostać zniewoleni. Podobna scena miała miejsce na końcu filmu Transporter.
Pimp Jizzy B, z kolei, oparty jest na Nino Brownie z filmu New Jack City. Zagrał go Wesley Snipes. Stąd pochodzi również ogromne laboratorium Big Smoke'a z ostatniej misji zatytułowanej „Koniec linii”. Co więcej, zarówno w filmie, jak i w grze doszło do pożaru na jego terenie.
Lider San Fierro Triads, Woozy Mu, jest oparty na Neo z trylogii Matrix. Co więcej, nie tylko wygląd się zgadza, ale także brak wzroku. Przypomnijmy, że w trzecim filmie postać grana przez Keanu Reevesa stała się niewidoma.
GTA 4
Początkowo planowano, że główny bohater czwartego GTA będzie podkładany głosem przez Władimira Maszkowa. Aktor odmówił oferty, ale w wyglądzie Niko Belika można dostrzec jego cechy z filmu „Za linią frontu”, gdzie zagrał serbskiego bojownika Saszę Iwanica. Co więcej, mówimy nie tylko o wyglądzie, ale także o tle postaci.
Jednak główny wątek czwartego GTA jest zaczerpnięty z dilogii „Brat” Aleksieja Bałabanowa. Zacznijmy od pierwszego filmu z 1997 roku. Niko, podobnie jak Siergiej Bagrow, jest weteranem wojennym, który przyjeżdża w odwiedziny do swojego rzekomo odnoszącego sukcesy brata w innym mieście. Jednak w rzeczywistości okazuje się, że ma wiele problemów, które trzeba rozwiązać. Roman Belik, podobnie jak Viktor Bagrov, wciąga swojego brata w przestępczość. W rezultacie Niko i Sergei zabijają swoich szefów przestępczych, dla których początkowo pracowali. Mówimy o Vladzie Glebovie z gry i Krugłym z filmu. Są też wątki z porwaniami Romana z GTA 4 i Victora z „Brata” z późniejszą akcją ratunkową.
Projekt Rockstar ma wiele paraleli z drugim filmem. Danila Bagrov przylatuje do Nowego Jorku, tak jak Niko Belik – do Liberty City. Dopiero po pewnym czasie bohater filmu „Brat 2” dociera do Chicago autostopem. Tutaj postać Sergeia Bodrova kieruje się zemstą za zamordowanego kolegę. Ponadto chce pomóc swojemu bratu odzyskać pieniądze, które zabrał mu lokalny boss przestępczy. Niko Belik chce się zemścić na zdrajcy, przez którego jego ekipa została zniszczona. Jak widać, w obu przypadkach motywacją głównego bohatera jest zemsta za poległego towarzysza broni.
Ogólnie rzecz biorąc, życiowe postawy Niko i Danili okazały się bliskie. W przeciwieństwie do swoich braci, nie gonią za pieniędzmi, ale ważne są dla nich więzi rodzinne i nie mogą przejść obojętnie, gdy widzą rażącą niesprawiedliwość.
Wśród bohaterek, które Niko może przypadkowo spotkać, jest Marnie Allen, prostytutka z uzależnieniem. Później możemy ją zobaczyć w piątym GTA. Ma cechy Marilyn z drugiego filmu. Belik pozbywa się sutenera Marnie i pomaga jej opuścić Liberty City. Danila Bagrov z kolei zabił szefa Dashi, po czym ona opuściła Nowy Jork.
Można również zauważyć, że w drugim „Bracie” oraz na stacji radiowej Vladivostok FM grana jest piosenka grupy „Splin” zatytułowana „Life Line”. To mało prawdopodobne, aby to była tylko przypadkowość.
Grand Theft Auto 5
Podobnie jak San Andreas, fabuła GTA 5 nie ma wyraźnego prototypu w postaci filmu lub serialu telewizyjnego. Jednocześnie gra zawiera wiele odniesień do kultowych dzieł światowego kina.
Na przykład Tony Soprano z serialu o tej samej nazwie posłużył jako podstawa nie tylko dla Tony'ego Ciprianiego z trzeciego Grand Theft Auto, ale także dla Michaela de Santa z piątej części. Oceń sam: obaj bohaterowie to pulchni, w średnim wieku mężczyźni z dysfunkcyjnych rodzin, którzy kochają golf, klasyczne kino i hard rock. Przechodzą kryzys wieku średniego, więc zmuszeni są zwracać się do psychoterapeutów, gdzie aktywnie narzekają na swoich bliskich. Dodatkowo, Tony i Michael mają gwałtowne temperamenty i szybko stają się agresywni, zwłaszcza gdy chodzi o brak szacunku dla ich córek. Jednocześnie obaj bohaterowie zdradzili swoich bliskich przyjaciół.
Można znaleźć paralele między żoną Tony'ego, Carmelą, a Amandą, żoną Michaela. Obie kobiety próbują poprawić relacje z mężami i nawet wybaczają im zdrady, ale w odpowiedzi czują tylko obojętność. Prawda, że są różnice. Jeśli Carmela zwracała uwagę na mężczyzn wokół siebie, ale nie pozwalała sobie na relacje na boku, to Amanda okresowo „spotykała się” z innymi facetami. Można również zauważyć, że obie bohaterki kochają tenis.
AJ Soprano, syn Tony'ego, stał się inspiracją dla najmłodszego dziecka Michaela, Jimmy'ego. Oboje nastolatków prowadzi bezczynne życie, spędzając dużo czasu na bezsensownych rozmowach w Internecie i grach wideo, co denerwuje ich ojców. Tutaj Michael i Tony już próbują nawiązać z nimi kontakt, ale bezskutecznie. Jako odniesienie można zobaczyć jasnobrązowego minivana, którym jeździli AJ i Jimmy.
Dwight Harris z Rodziny Soprano może być uznawany za inspirację dla Dave'a Nortona. Obydwie postacie są agentami FBI, którzy współpracują z mafią dla własnych interesów.
W misji "Poradnictwo małżeńskie" Michael i Franklin burzą posiadłość szefa przestępczego Martina Madrazo. Dokładnie ta sama scena była w filmie Złoty środek 2.
Zadanie "Prośba o przyjaźń" wymaga od Michaela umieszczenia ładunków wybuchowych w telefonie komórkowym osoby, która ma zostać wyeliminowana. W podobny sposób została zabita skorumpowana sędzia w filmie Prawo i porządek.
Misja "Trójka to tłum" dotyczy porwania mężczyzny, który znajduje się w wieżowcu. Trevor steruje helikopterem, a Michael zjeżdża na linie, łamie szybę i chwyta odpowiednią osobę. W tym samym czasie Franklin osłania ich z daleka i strzela z karabinu snajperskiego. Żołnierze w filmie Drużyna A z 2010 roku działali dokładnie w ten sam sposób.
Napad na furgonetkę przewożącą gotówkę z misji Blitz Play jest podobny do podobnego napadu z filmu Gorączka.
W misji "Głęboko w środku" Franklin kradnie samochód JB 700, który jest dokładną repliką Aston Martina z klasycznych filmów o Bondzie z Seanem Connerym. Ten samochód później pojawił się w filmie 007: Skyfall, w którym grał David Craig. Co więcej, nie tylko wygląd samochodów jest taki sam, ale także zamontowane w nich karabiny maszynowe oraz katapulta, za pomocą której pozbywają się uciążliwego pasażera.
Misja "Zerwana" dotyczy zderzenia dwóch pociągów na moście. Terroryści zainscenizowali dokładnie tę samą sabotację w filmie Na skraju załamania 2: Ciemne terytorium.
***
Jakie odniesienia do filmów w serii GTA widziałeś? Podziel się swoimi obserwacjami w komentarzach!








































